Liza Borzaya, Avgvst и Dzhanelli: три разных лица российского ювелирного luxury

Поделиться

От высокого ювелирного искусства до интеллектуального дизайна — почему российский luxury больше не просит разрешения называться роскошью

Российский ювелирный рынок переживает момент, который еще недавно казался невозможным: luxury здесь больше не обязательно начинается с европейского имени на витрине.

Новая роскошь говорит по-русски — но совершенно без желания что-либо кому-либо доказывать.

Она может выглядеть как бриллиантовая брошь, которую хочется рассматривать как произведение искусства. Может — как тонкое украшение с неожиданной формой, которое становится частью повседневного гардероба. А может — как почти провокационный арт-объект, где драгоценный металл оказывается лишь одним из элементов большого высказывания.

Liza Borzaya, Avgvst и Dzhanelli существуют в одной ювелирной реальности, но играют по совершенно разным правилам. И именно поэтому особенно интересно смотреть на них рядом.

Три бренда. Три эстетики. Три версии того, каким сегодня может быть российский ювелирный luxury.


Роскошь больше не обязана выглядеть дорого

У luxury есть одна неприятная для рынка особенность: его невозможно купить исключительно за деньги.

Можно купить золото. Можно купить бриллиант. Можно заказать сложную посадку камней, редкий оттенок эмали или индивидуальный дизайн. Но настоящее ощущение luxury возникает только тогда, когда за предметом появляется идея, почерк и узнаваемость.

Именно здесь российские ювелирные бренды начинают конкурировать уже не ценой и не количеством драгоценных камней.

Они конкурируют культурой.

Сегодня покупателю недостаточно понимать, из чего сделано украшение. Ему важно знать, зачем оно существует.

Это принципиальный сдвиг. Ювелирное изделие перестает быть просто символом статуса и становится продолжением личности. Не «посмотрите, сколько это стоит», а «посмотрите, кто я».

На этом поле Liza Borzaya, Avgvst и Dzhanelli особенно показательны.


Liza Borzaya: когда high jewelry становится личным

Дом Liza Borzaya появился в Москве в 2015 году из небольшой мастерской. За брендом стоит Елизавета Борзунова — человек с опытом в ювелирном бизнесе, который начался еще до создания собственной марки. Сегодня бренд позиционирует себя именно в пространстве высокого ювелирного искусства, сочетая сложные техники, ручную работу и выразительный авторский дизайн.

Но самое интересное в Liza Borzaya — не сам факт присутствия в сегменте high jewelry.

А то, как именно бренд понимает роскошь.

Здесь она не выглядит холодной.

Вместо привычной музейной дистанции — романтизм, ирония, цвет, фантазия и иногда почти детская легкость. Один из самых узнаваемых мотивов бренда — бумажные самолетики: знакомый с детства образ превращается в украшение из золота и бриллиантов.

И в этом есть очень современная роскошь.

Потому что человеку, который уже видел все классические кольца, серьги и подвески, становится скучно просто покупать «красивое».

Ему хочется покупать смысл.

Ювелирное украшение как характер

Философия Liza Borzaya строится на довольно дерзкой для высокого ювелирного искусства мысли: украшение не должно существовать исключительно ради сейфа или музейной витрины. Оно должно жить вместе с человеком.

Отсюда — изделия-трансформеры, сложные пластичные формы, горячая эмаль, ювелирное паве и другие технически сложные решения.

Это luxury без музейной пыли.

Именно поэтому Liza Borzaya особенно интересно воспринимать не как очередной российский ювелирный бренд, а как авторский Дом, где украшение становится частью личной истории.

Даже индивидуальный заказ здесь построен вокруг клиента: существующий дизайн можно адаптировать или создать украшение с нуля, начиная с идеи и эскизов.

То есть покупатель получает не просто вещь.

Он получает право участвовать в ее создании.

А это уже территория настоящей персонализации — одной из главных ценностей современного luxury.


Avgvst: роскошь, которая отказалась быть серьезной

Если Liza Borzaya разговаривает с традицией высокого ювелирного искусства, то Avgvst будто бы вообще не считает нужным спрашивать у нее разрешения.

Это другая энергия.

Бренд, связанный с Натальей Брянцевой, выстроил собственный язык вокруг современной формы, цвета, иронии и повседневности. Сегодня в ассортименте Avgvst есть не только украшения, но и объекты, солнцезащитные очки, специальные коллекции и проекты с другими дизайнерами и творческими командами.

И вот здесь начинается самое интересное.

Avgvst делает то, что долго считалось почти недопустимым для luxury: он позволяет драгоценности быть веселой.

Сердца. Бусины. Семечки. Веревки. Геометрические формы. Игровые символы.

Но за этой визуальной легкостью — очень точная работа с современной культурой.

Украшение больше не обязано ждать свадьбы, юбилея или красной дорожки. Оно может быть частью обычного дня — надетым с джинсами, мужским пиджаком, футболкой или вечерним платьем.

И именно поэтому Avgvst оказался особенно близок поколению, для которого статус — это не демонстрация достатка, а демонстрация вкуса.


От «дорого» к «узнаваемо»

В классическом понимании luxury цена должна быть заметна.

В современной версии luxury цена может быть вообще не очевидна.

Важнее другое: способен ли предмет стать визуальной подписью своего владельца.

У Avgvst эта стратегия считывается особенно ясно. В коллекциях бренда соседствуют доступные дизайнерские украшения, серебро, gold vermeil и более дорогие изделия из золота с бриллиантами; отдельная линия Avgvst Fine уже работает с классическими драгоценными материалами и более высокой ценовой категорией.

Получается своеобразная лестница luxury.

Не «либо дорого, либо никак», а вход в эстетику бренда на разных уровнях.

Это сильный коммерческий ход — и одновременно очень современная модель построения ювелирного Дома.

Потому что клиент может начать с небольшого украшения, а затем перейти к золоту, бриллиантам или коллекционному объекту, не меняя визуальный язык.

Он остается внутри одного мира.


Dzhanelli: когда украшение становится искусством

А затем появляется Dzhanelli — и разговор о luxury становится еще интереснее.

Основатель бренда Диана Джанелли — ювелир, художник-стилист, дизайнер и геммолог. Сам бренд называет свои украшения интеллектуальными и описывает каждое из них как частное произведение искусства.

И это не просто красивая формулировка.

Посмотрите на названия коллекций: «Гедонизм», «Голод», «Рок», «Амулеты», «Сад-огород», «Советские воспоминания», «Токсичный лес», «В офисе», «Мир слов».

Это уже не каталог украшений.

Это вселенная.

Dzhanelli работает с культурными кодами, воспоминаниями, иронией, сексуальностью, абсурдом и личными символами. В актуальном каталоге бренда — десятки авторских коллекций, построенных вокруг совершенно разных образов и смыслов.

И именно поэтому Dzhanelli сложно сравнивать с традиционным ювелирным домом.

Здесь украшение — это не финальная точка образа.

Это его сюжет.


Luxury с чувством юмора

Есть роскошь, которая говорит шепотом.

Есть та, которая говорит громко.

А есть та, которая смеется.

Dzhanelli относится к третьему типу.

И это, пожалуй, один из самых сложных уровней luxury.

Потому что ирония требует уверенности. Чтобы позволить себе сделать драгоценность не просто красивой, но странной, провокационной или даже немного дерзкой, бренд должен быть уверен в собственной эстетике.

Dzhanelli не пытается сделать украшение универсальным.

Наоборот.

Оно должно выбрать своего человека.

Бренд работает с серебром, золотом, платиной, сталью и титаном, использует драгоценные и полудрагоценные камни и различные техники эмали. При этом индивидуальная работа начинается с выбора камня и может быть адаптирована под вкус и характер клиента.

Это уже не просто покупка ювелирного изделия.

Это выбор собственной мифологии.


Три бренда — три совершенно разных сценария роскоши

Если поставить Liza Borzaya, Avgvst и Dzhanelli рядом, становится очевидно: российский luxury вовсе не движется в одном направлении.

Он распадается на несколько эстетических языков.

Liza Borzaya — это высокий ювелирный дизайн, романтизм и мастерство.

Здесь важны драгоценные камни, сложные техники, трансформируемость и ощущение уникальной вещи, созданной почти на границе между ювелирным искусством и объектом коллекционирования.

Avgvst — это демократизация дизайнерской роскоши.

Украшение перестает быть исключительно торжественным атрибутом. Оно становится частью повседневного стиля, поп-культуры и личной визуальной идентичности.

Dzhanelli — это ювелирное искусство как интеллектуальная игра.

Здесь ценность рождается не только из материала, но и из идеи, истории, провокации, культурной ассоциации.

И вот что особенно важно: ни один из этих подходов не выглядит копией европейской luxury-модели.


Российский ювелирный luxury больше не нуждается в переводе

Долгое время российский luxury воспринимали через вопрос: «А может ли он конкурировать с европейским?»

Сегодня этот вопрос постепенно устаревает.

Потому что конкурировать можно только внутри одной системы координат.

А Liza Borzaya, Avgvst и Dzhanelli создают свои.

Они работают с тем, что невозможно импортировать вместе с технологией: с локальной культурой, современной российской визуальностью, личной памятью, иронией, литературными и художественными ассоциациями.

Именно поэтому понятие «российские ювелирные бренды» сегодня становится гораздо шире, чем просто географическая категория.

Это уже эстетическая территория.


От статуса — к идентичности

Самое интересное изменение в ювелирном luxury происходит не в металлах и не в камнях.

Оно происходит в голове покупателя.

Раньше украшение могло говорить: «У меня есть возможность это купить».

Теперь оно говорит: «Я выбрал именно это».

Разница огромна.

Первое — демонстрация статуса.

Второе — демонстрация личности.

Именно поэтому дизайнерские украшения, авторская ювелирная работа и российские luxury-бренды получают новую силу. Они продают не только золото, бриллианты или сложность исполнения.

Они продают узнаваемость.

Liza Borzaya дает человеку романтический high jewelry с характером.

Avgvst предлагает свободу играть с украшением и не относиться к нему слишком серьезно.

Dzhanelli превращает ювелирное изделие в интеллектуальный жест.

Три разных ответа на один и тот же вопрос:

что сегодня означает роскошь?


И все-таки: кто из них настоящий luxury?

Пожалуй, именно здесь хочется быть немного провокационными.

Не тот, у кого больше бриллиантов.

Не тот, у кого выше чек.

И даже не тот, чье имя чаще появляется рядом со словом «премиальный».

Настоящий luxury — это когда украшение становится настолько узнаваемым, что ему уже не требуется объяснение.

Когда человек видит силуэт, форму, цвет или характер изделия и понимает: это может быть только они.

У Liza Borzaya — это ювелирная фантазия, техническая сложность и эмоциональный high jewelry.

У Avgvst — интеллектуальная игра, современный дизайн и легкость.

У Dzhanelli — идея, ирония и художественная свобода.

Именно поэтому эти три бренда интересно рассматривать вместе.

Они не пытаются построить одну большую российскую версию «классического luxury».

Они делают гораздо более амбициозную вещь.

Они создают разные версии будущего российской роскоши.

И, возможно, главный признак зрелого luxury-рынка — как раз в том, что ему больше не нужен один правильный ответ.

Ему нужны три. Или тридцать. Или триста.

Потому что настоящая роскошь начинается там, где заканчивается необходимость быть похожим на кого-то другого.

Наталья Мурадянhttp://yavmode.ru
Наталья Мурадян — основатель и главный редактор журнала YAVMODE — LUXE in Russia, российского онлайн-медиа о моде, роскоши, стиле жизни, бизнесе и современной культуре. Наталья развивает YAVMODE с 2012 года, формируя вокруг издания собственную концепцию российской luxury-журналистики. Сегодня в поле интересов журнала — российские и международные бренды, мода и красота, ювелирное искусство, часы, путешествия, интерьер, автомобили, гастрономия, wellness, технологии и luxury-бизнес. Как главный редактор Наталья Мурадян уделяет особое внимание не только актуальным тенденциям, но и более широкому контексту — тому, как меняются представления о качестве, статусе, стиле и современной роскоши. В её материалах fashion-тренды соседствуют с анализом бизнеса, технологий, потребительского поведения и развития российского рынка. Авторский портфель Натальи включает материалы о российской моде и дизайне, luxury-индустрии, предпринимательстве, искусственном интеллекте, инвестициях, путешествиях и lifestyle. На сегодняшний день на странице автора YAVMODE опубликовано более 1 400 материалов. Отдельное направление её профессиональной деятельности связано с цифровым развитием и маркетингом. Наталья также выступает основателем Агентства цифрового развития и маркетинга «НАЙТИ.ТЕХ», соединяя опыт медиа, контент-маркетинга и цифровых коммуникаций. Профессиональная философия Натальи строится вокруг идеи, что современная роскошь — это не только высокая стоимость и узнаваемый логотип, но прежде всего качество, авторство, индивидуальность, культурный капитал и осознанный выбор. Наталья Мурадян — основатель YAVMODE, главный редактор YAVMODE — LUXE in Russia и специалист в области медиа, digital-маркетинга и современной luxury-культуры.

Популярное

Выбор редакции