Котляр Мария・Фабрика Оренбургских пуховых платков
Возвращение к традициям сегодня кажется закономерным. В последние годы мировые тренды стремятся к стандартизации одежды: чем проще, тем лучше. На фоне этой монотонности усилилось желание вернуться к тому, что делает нас уникальными – своим корням, символам, ремеслам. Люди выбирают вещи, сделанные руками опытных мастериц и несущие глубокий смысл. Покупатели уходят от безликой моды: они хотят приобрести изделие, которое свяжет их нитями времени с многовековой историей.
Сегодня народные художественные промыслы оказались в центре внимания дизайнеров. Узнаваемые Гжель, Оренбургский пуховый платок и Хохлома представлены не только на посуде, но и в качестве принтов на одежде. Северное кружево переходит с бабушкиных скатертей на воротники платьев. Мотивы народного костюма переосмысляются в силуэтах современных пальто и жилетов.
Стилисты интегрируют традиционные узоры в новые коллекции и находят в них неисчерпаемый источник вдохновения. Ремесла воспринимаются не как музейный экспонат, а как живой язык, на котором говорит современная мода.
Гордеева Алиса
Коллективная мысль фэшн-индустрии сегодня синхронизирована с ритмом Сеула. Корейские тренды, рожденные на стыке уличной дерзости и виртуозности айдолов, формируют глобальную модную повестку.
Движущая сила — K-pop инфлюенсеры, которые мгновенно делают ту или иную вещь вирусной. Их влияние измеримо: вовлеченность азиатских амбассадоров в 4-5 раз выше, чем у западных коллег, а их появление на показах Louis Vuitton или Prada генерирует миллионы долларов в медиастоимости. Тренды вроде лабубу, популяризованной Лисой из BLACKPINK, за считанные недели становятся мировым мейнстримом.
Корейская эстетика уникальна своим умением сочетать контрасты: привычные черные стритвир-образы кардинально обновляются за счет внедрения body-con силуэтов и прозрачных тканей, что создает гибрид спортивной агрессии и откровенной чувственности. Для Nascent, как для платформы-проводника по азиатским брендам, это означает доступ к самым жизнеспособным идеям.
Mупегну Нзусси Кевин Грас, кандидат экономических наук
Глобальный тренд — демассификация. Ценность смещается от логотипов к наследию, от сезонных коллекций к вневременному гардеробу. В приоритете — премиальное качество материалов (натуральные ткани, ремесленные техники), ремонтопригодность и капсульность.
В мире это выражается в расцвете гиперлокальных брендов и «тихой роскоши», где статус определяется кройком и фактурой, а не показной яркостью.
Российский контекст усиливает эту логику. Акцент на локальность и традиции становится не просто трендом, а основой новой идентичности. В фокусе — переосмысление национального кода в современном дизайне, поддержка отечественных мануфактур и развитие устойчивых производственных цепочек. Традиционное мастерство (вышивка, кружево, валяние) обретает статус люксового актива.
2025 год станет годом перезаключения пакта между дизайнером, вещью и потребителем. Престижно не обладать новым, а инвестировать в лучшее — долговечное, этичное и наполненное смыслом. Приглашаем к диалогу о том, как этот тренд формирует будущее индустрии.
