Российская мода больше не пытается доказать, что способна повторить европейский luxury.

Она ищет собственный язык.

И одним из самых интересных представителей этого нового поколения становится Анастасия Селиванова — дизайнер из Екатеринбурга, основательница бренда Ana Selivanova, выпускница London College of Fashion и автор одежды, в которой старые спортивные вещи, мотоэкипировка, палатки, автомобильные детали и технические материалы превращаются в футуристичные предметы гардероба.

В 2026 году Селиванова стала победительницей рейтинга Forbes «30 до 30» в категории «Мода и дизайн». К тому моменту её вещи уже носили Дрейк, Эрика Баду, Трэвис Скотт и российские артисты, а сам бренд продолжал выпускать коллекции небольшими тиражами.

Но знаменитости — лишь самая заметная часть этой истории.

Гораздо интереснее другое: Анастасия Селиванова показывает, каким может быть новый российский luxury-дизайн, если убрать из него привычные признаки роскоши.

Кто такая Анастасия Селиванова

Анастасия Селиванова родом из Екатеринбурга. Она получила образование в области дизайна женской одежды в Лондоне, училась в London College of Fashion и проходила стажировки в европейских модных компаниях, среди которых были Pringle of Scotland и Lemaire. После возвращения в Россию она начала развивать собственный проект.

При этом история бренда Ana Selivanova не похожа на классический fashion-стартап.

Не было громкого запуска.

Не было многомиллионной рекламной кампании.

Не было попытки сразу построить большую коллекцию.

Сама дизайнер рассказывала, что сначала просто экспериментировала с материалами, выкладывала результаты в социальных сетях, а затем получила первые заказы и предложения о сотрудничестве.

Именно эта органичность стала частью ДНК бренда.

Ana Selivanova: бренд, который появился из эксперимента

В основе Ana Selivanova лежит апсайклинг — создание новых вещей из уже существующих материалов и предметов.

Но называть это просто экологичной модой было бы слишком просто.

Селиванова использует старые спортивные вещи, мотоэкипировку, походные палатки, рюкзаки, автомобильные ремни, чехлы для спортивного инвентаря и другие неожиданные материалы.

Обычный дизайнер сначала придумывает вещь, а потом ищет материал.

У Селивановой часто происходит наоборот.

Материал сам становится отправной точкой.

У него уже есть история, фактура, конструкция, следы использования и ограничения.

Дизайнер не стирает это прошлое.

Она превращает его в новое.

Именно поэтому вещи Ana Selivanova невозможно спутать с обычной одеждой из ткани.

Почему апсайклинг превращается в luxury

На первый взгляд здесь есть парадокс.

Luxury традиционно ассоциируется с дорогими тканями, идеальной выделкой кожи, редкими материалами и сложным производством.

У Селивановой отправной точкой может стать вещь, которую кто-то уже использовал.

Но именно здесь появляется новая формула роскоши.

Не дорогой материал делает вещь редкой. Её делает редкой идея.

Старая мотоциклетная куртка существует в единственном экземпляре.

Пластиковый кофр нельзя бесконечно повторять.

Спортивная экипировка имеет собственные конструктивные особенности.

Каждый найденный материал заставляет дизайнера принимать новые решения.

В результате серийное производство уступает место авторской работе.

И возникает то, что luxury особенно ценит сегодня: уникальность.

Футуризм вместо винтажа

Самое интересное в Ana Selivanova — дизайнер не пытается сделать апсайкл-вещи похожими на винтаж.

Напротив.

Её одежда часто выглядит так, будто пришла из будущего.

Объёмные формы.

Многослойность.

Технические поверхности.

Металлические и пластиковые детали.

Сложная геометрия.

Спортивные и мотоциклетные элементы.

Функциональные конструкции.

Визуально это может напоминать экипировку персонажей научно-фантастического фильма, но при ближайшем рассмотрении оказывается сделанным из вещей, которые уже существовали в реальном мире.

Этот контраст — одна из главных особенностей эстетики Селивановой.

Она соединяет прошлое и будущее, спорт и high fashion, утилитарность и искусство. Именно так сама дизайнер описывала важные для своего языка противопоставления.

Куртка, которая изменила всё

Одним из символов бренда стала объёмная куртка-сумка.

Она одновременно выглядит как предмет одежды, аксессуар и объект современного дизайна.

Именно такие вещи стали привлекать внимание международных fashion-пабликов.

Работы Селивановой начали появляться в Hypebeast и других медиа, после чего её одеждой заинтересовались известные артисты и стилисты.

Это важная деталь.

Бренд не покупал себе место в глобальной fashion-повестке.

Он туда попал благодаря самому продукту.

В современной моде это особенно ценно.

Потому что вещь, которую хочется сфотографировать, обсудить и репостнуть, становится самостоятельным медианосителем.

Дрейк и международное признание

В феврале 2025 года имя Ana Selivanova оказалось в глобальном fashion-контексте благодаря Дрейку.

В промо к альбому Some Sexy Songs 4 U, выпущенному Дрейком и PartyNextDoor, рэпер появился в чёрной гоночной куртке, которую Селиванова сделала из старой мотоциклетной формы.

До этого работы дизайнера уже привлекали внимание Трэвиса Скотта, Эрики Баду и других артистов. Среди российских клиентов бренда The Blueprint называл Славу Марлоу, Soda Luv, Bushido Zho и Mayot.

Для молодого российского бренда это стало очень сильным международным сигналом.

Но важен не сам celebrity effect.

Важнее то, каким образом российский дизайнер оказался в гардеробе одного из крупнейших артистов мировой музыкальной индустрии.

Не через традиционный luxury-конгломерат.

Не через многолетнюю историю дома.

А через собственный визуальный язык.

Когда fashion становится частью музыкальной культуры

У Ana Selivanova особенно сильная связь с музыкальной сценой.

И это закономерно.

Современный streetwear давно перестал быть просто повседневной одеждой.

Музыканты, артисты и fashion-дизайнеры формируют единое культурное пространство, где одежда становится частью образа исполнителя.

Для бренда Селивановой это особенно важно.

Её вещи выглядят как продолжение музыкальной эстетики: немного агрессивно, немного футуристично, технически и очень визуально.

Поэтому среди первых покупателей и поклонников бренда оказалось много представителей хип-хоп- и R&B-сцены.

В этом смысле Ana Selivanova находится не только внутри fashion.

Она работает на пересечении моды, музыки, спорта и современного искусства.

Спорт как часть ДНК

Связь со спортом у Селивановой не декоративная.

Она проходит через саму конструкцию одежды.

Дизайнер с детства занималась спортом, а позже именно спортивная среда стала одним из главных источников материалов и вдохновения для её работы.

Поэтому в коллекциях появляются элементы экипировки, технические ткани, защитные конструкции, спортивные сумки и детали, которые изначально создавались не для красоты, а для функциональности.

Это меняет саму философию одежды.

Красота возникает не вопреки функции.

Она возникает из функции.

И это одна из самых характерных черт нового поколения дизайнеров.

Почему Ana Selivanova — это не просто upcycle-бренд

Есть большая разница между дизайнером, который использует переработанные материалы, и дизайнером, для которого материал становится частью художественного метода.

У Селивановой второе.

Апсайклинг здесь не является декоративной надстройкой.

Он определяет процесс создания.

Каждый предмет диктует определённые ограничения.

Старая палатка не ведёт себя как обычная ткань.

Мотоциклетная экипировка уже имеет конструкцию.

Спортивная сумка обладает готовыми швами, молниями и карманами.

Пластиковый кофр вообще находится за пределами привычной fashion-материи.

И дизайнер должна не уничтожить эти особенности, а встроить их в новую форму.

Поэтому апсайклинг у Селивановой — это не просто reuse.

Это метод дизайна.

Luxury нового поколения: меньше логотипов, больше идеи

В классическом понимании luxury часто продаёт узнаваемость.

Монограмма.

Логотип.

История дома.

Статус.

Ana Selivanova предлагает другую систему координат.

Здесь человек покупает не демонстративный символ.

Он покупает вещь, которую трудно повторить.

В этом есть очень современная форма роскоши.

Покупатель знает, что перед ним не массовый продукт.

Знает, что изделие создано небольшим производством.

Знает историю материала.

И понимает, что вещь имеет авторский характер.

Это и есть новая эксклюзивность.

Не «у меня дорого».

А «такого больше ни у кого нет».

Малые тиражи вместо массового производства

Сегодня Ana Selivanova продолжает работать небольшими тиражами.

Forbes отмечает, что производство марки остаётся малотиражным, а заказы расписаны на месяцы вперёд.

The Blueprint писал, что вещи бренда отшиваются на заказ силами небольшой команды.

Для традиционного бизнеса это может выглядеть как ограничение.

Для luxury — преимущество.

Малый масштаб позволяет сохранять контроль над качеством, экспериментировать с материалами и не превращать авторскую идею в массовый продукт.

И здесь возникает ещё один важный принцип:

дефицит становится частью дизайна.

Устойчивость без скуки

Разговор об устойчивой моде часто оказывается слишком серьёзным.

Переработка.

Экология.

Сокращение отходов.

Осознанное потребление.

Но если продукт визуально неинтересен, экологический посыл редко способен самостоятельно сформировать желание купить вещь.

Селиванова сама подчёркивала эту мысль: прежде всего одежда должна быть привлекательной и релевантной человеку, а этическая составляющая становится дополнительной ценностью продукта.

Именно поэтому её подход выглядит убедительно.

Она не говорит:

«Купите это, потому что это экологично».

Она фактически говорит:

«Купите это, потому что это красиво, необычно и вам подходит. А теперь посмотрите, из чего это сделано».

Это гораздо более сложная стратегия.

От российского дизайнера — к международному бренду

История Ana Selivanova показывает, как сегодня может выглядеть международный путь молодого российского бренда.

Сначала — сильный продукт.

Потом — социальные сети.

Затем — профессиональные fashion-медиа.

После этого — стилисты и артисты.

И уже затем международная узнаваемость.

В случае Селивановой эту цепочку хорошо иллюстрируют публикации Hypebeast, интерес со стороны международных артистов и появление вещей бренда в глобальном музыкальном контексте.

Это модель, которая заметно отличается от классической.

Не сначала магазин в центре европейской столицы.

Не сначала большая коллекция.

Не сначала рекламная кампания.

А сначала — вещь, которую невозможно не заметить.

Коллаборации как новая территория дизайна

Селиванова постепенно выходит и за пределы традиционного fashion.

Показательный пример — коллаборация Ana Selivanova с X5.

Для проекта дизайнер переосмыслила обычный ланч-бэг и создала лимитированную сумку из водонепроницаемой светоотражающей ткани с фирменной crushed-техникой. Средства от продажи направлялись в благотворительный фонд X5 «Выручаем».

На первый взгляд это совсем не luxury-fashion.

Но именно в этом и заключается новая модель.

Современный дизайнер может работать не только с платьями и куртками.

Он может переосмыслить любой предмет повседневной жизни.

Если у дизайнера есть собственный язык, он работает даже тогда, когда меняется категория продукта.

Что делает стиль Анастасии Селивановой узнаваемым

Если собрать эстетику Ana Selivanova в несколько характеристик, получится довольно точная формула:

футуризм + спорт + апсайклинг + функциональность + экспериментальная конструкция.

Но есть ещё один компонент — контраст.

Селиванова соединяет противоположности:

• старое и новое;
• грубое и изящное;
• спорт и luxury;
• функцию и арт-объект;
• минимализм и сложную конструкцию;
• индустриальные материалы и человеческий ручной труд;
• прошлое вещи и её новую жизнь.

Именно поэтому одежда бренда выглядит одновременно знакомой и абсолютно непривычной.

Почему этот подход важен для российской моды

Российская fashion-индустрия долгое время находилась между двумя полюсами.

С одной стороны — желание соответствовать международным стандартам.

С другой — поиск собственной идентичности.

Селиванова предлагает третий путь.

Не копировать западный luxury.

Не обязательно использовать очевидные культурные коды.

Не превращать «российскость» в декоративную вышивку или прямую цитату традиционного костюма.

Можно просто создавать продукт мирового уровня из собственной идеи.

В этом смысле Ana Selivanova — часть нового поколения российских дизайнеров, которые конкурируют не количеством магазинов и рекламных бюджетов, а силой концепции.

Что будет дальше с Ana Selivanova

В 2024 году Селиванова говорила, что хочет больше структурировать собственную деятельность и развивать проект как бренд. При этом она подчёркивала, что не стремится заранее загнать себя в жёсткие рамки стратегии и продолжает оставлять пространство для экспериментов и коллабораций.

Это особенно интересно после международного успеха последних лет.

Потому что следующий вопрос для Ana Selivanova уже не в том, сможет ли бренд привлечь внимание.

С этим, судя по международным упоминаниям, проблем нет.

Гораздо сложнее другое:

можно ли превратить вирусный авторский продукт в устойчивый международный fashion-бизнес, не потеряв его характер?

Именно здесь будет проходить следующая граница роста.

Новая российская роскошь выглядит иначе

Анастасия Селиванова важна для российской моды не потому, что делает дорогую одежду.

И даже не потому, что её вещи носят мировые звёзды.

Её значение в другом.

Она показывает, что современный российский luxury-дизайн может строиться вокруг идеи, редкости, ручного труда и сильного авторского языка, а не вокруг демонстрации статуса.

Старая мотоциклетная куртка может стать предметом luxury.

Спортивная сумка — частью вечернего образа.

Пластиковый кофр — дизайнерским объектом.

А материал, который вчера считался ненужным, — основой вещи, которую сегодня хотят носить мировые артисты.

Возможно, именно так и выглядит мода будущего.

Не та, которая пытается сделать прошлое дороже.

А та, которая умеет увидеть ценность там, где остальные её ещё не заметили.

И в этом смысле Анастасия Селиванова — не просто представитель нового поколения российских дизайнеров.

Она показывает, как может выглядеть российский luxury после эпохи логотипов: более интеллектуальный, более экспериментальный и гораздо менее предсказуемый.